Вчера с приятели се заговорихме за фотография и осъзнах, че има адски много паралели между двете ми любими “изкуства” – снимането и масовата комуникация. Ето ви кратки размишления по три от тях.
Инструментите водят до творчески мързел: Когато имаш обектив от 18 до 300mm, често забравяш да се движиш, когато снимаш – заставаш на едно място и просто щракаш в различни близки и далечни посоки. Но тогава перспективата се пречупва и губиш възможността за някои много интересни кадри. По същия начин маркетолозите харесват новите инструменти, които им позволяват по-лесен и бърз контакт с аудиторията. Но тук се крие и опасността автоматизирането на процесите да доведе до изкривяване на познанията ти за истинските желания и нужди на потенциалните клиенти. А ако загубиш връзка с реалността, ситуацията е много по-трудна за овладяване. Затова маркетинг-експертите не трябва да се предоверяват на инструментите и да познават “снимачните обекти” достатъчно добре, че да постигнат целите си и с “лентов апарат”.
Снимане с прайм обектив: комуникацията определено е сложно занимание и изисква много гъвкавост по отношение на подхода. Когато снимаш с prime lens (обектив с фиксирано фокусно разстояние и без възможност за zoom), подхождаш по следния начин: приближаваш се до обекта, кадрираш и снимаш; после поглеждаш какво си направил, отдалечаваш се, намираш нов ъгъл, пак кадрираш и снимаш. В маркетинга е същото: планираш и създаваш послание, после го предаваш на аудиторията. След това неопитните маркетолози само седят и чакат резултати. Адекватните професионалисти наблюдават обратната връзка на пазара, адаптират стратегията си според реакциите и намират нови начини да се достигне публиката и да се предложи ново, по-успешно позициониране на продукта.
Вдъхновение: за добри снимки ти трябва доста творческа енергия. А този капитал се изчерпва бързо, приижда на непостоянни потоци и мозъкът трябва да бъде захранван постоянно, за да се стимулира креативността. И въпреки че фотографът се занимава с правене на снимки, той може да почерпи вдъхновение от всички изкуства – като започнем от изучаване принципите на живописта и стигнем до посещения на опера и балет. Дори един добър екшън може да те вдъхнови. Тъй като комуникацията е доста всеобхватна наука, и тук вдъхновението може да дойде отвсякъде. Затова маркетологът не трябва да се ограничава с професионална литература и браншови новини, а трябва да се интересува от разнородни теми. Добрата обща култура е страхотен източник за креативни идеи. Колкото по-добре познаваш митове, литература, визуални шедьоври, архитектурни емблеми, музикални жанрове и т.н., толкова по-свободно може да ги интерпретираш и надграждаш в маркетингови концепции. А обиколката на няколко художествени галерии може да те вдъхнови за позиционирането на нов продукт много по-добре отколкото изследването на сходни маркетинг case study-та. Само трябва да намериш твоя личен отдушник.
Е, толкова засега. Много ми е интересно дали други любители-фотографи от бранша могат да извадят други паралели?
___
снимка: edward olive
Още по темата:
- Наистина кратка история на маркетинга
- Топ няколко: интересното от маркетинга №6
- Топ няколко: интересното от маркетинга №8
- Да делим ли маркетинга на части?
- Топ няколко: интересното от маркетинга №5
Tags: маркетинг




Biser
June 19th, 2010
Това е една наистина чудесна публикация.
Аналогията е много точна и си мисля, че има още куп сходства. Като например по отношение на таргетирането – известно е, че колкото един фотоапарат има повече ръчни настройки, толкова по-добре.
Васи
June 22nd, 2010
Факт! Много добра добавка! Нека ползваме по-редовно ръчните настройки и да не разчитаме само на масовата автоматика
Val
June 19th, 2010
Вярно е
Но маркетинговия подход има и други измерения
Герои на капиталистическия труд!
http://www.maximonline.bg/v1379/geroi-na-kapitalisticheski-trud.html
Васи
June 22nd, 2010
Да, разбира се. И именно тази многоизмерност го прави добър обект за фотографиране
torbalan
June 21st, 2010
В допълнени бих споменал емоцията – да успееш да я уловиш. Така както емоционалната обвързаност на хората към една идея (било то марка, продукт..) е може би най-трудно постижима и най-високо ефективна.
Васи
June 22nd, 2010
Да, именно емоционалната обвързаност може да доведе до пълна обвързаност на феновете с марката. Добро попадение!
lulu
June 21st, 2010
Много интересна публикация:) Аз съм по- близо до фотографията, от колкото до маркетинга, но дори и от тази позиция виждам очевадните прилики:)
Васи
June 22nd, 2010
Има и още, но нямаше да ми стигне времето и мястото
Добре, че други помагат!
trendaffil
July 1st, 2010
Много интересна публикация, прочетох я преди седмица и от тогава мисля над нея. И добрият маркетолог, и добрият фотограф за мен виждат заобикалящия ги свят някак на цяло, виждат общата картина, за да извлекат това, което искат да кажат. Много е важно и за двете професии да имаш широк мироглед и щедро отношение към околоните – да ги приемаш такива каквито са и да не се опитваш да ги променяш;)
Андрей
July 29th, 2011
Цифровизацията на фотоапаратите е едно неповторимо удобство, което ти позволява да видиш кадъра още в същия момент и ако не ти харесва да направиш нов. Според мен ефектът в маркетинга на “лентовия апарат” е да виждаш нещата около себе си все едно гледаш през визьора на фотоапарата. Едно щракване и един кадър. Нямаш право на грешки, но имаш право на контролни кадри. Едва по-късно ще видиш – успял ли си или не си да заснемеш това, което си искал.